Piazzolla, al límite de la experiencia

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Carlos Joaquín Ossa Swears

Resumen

El artículo analiza la dimensión de la utopía estética en la obra musical de Astor Piazzolla. A partir de las transformaciones que introdujo en el tango tradicional se propone la idea de una estrategia compositiva que representa una forma de la modernidad. Atendiendo a las ideas de estratificación, yuxtaposición y síntesis se describe cómo el trabajo del compositor argentino estableció nuevas cualidades para la música contemporánea mediante la reconfiguración del espacio sonoro y la progresión rítmica. Al integrar el neoclasicismo, el folklore, el jazz y las formas de orquestación académica, logró un sonido singular que puede pasar de lo experimental a lo lírico. La flexibilidad temporal de las notas, la conexión entre diversos géneros y los contextos socioculturales se entretejen en un autor que logra establecer equilibrios y rupturas melódicas relacionadas con aspectos biográficos, existenciales y estético-políticos. La experiencia como significante que demuestra su acontecimiento en la praxis musical caracteriza una obra que cita la tradición, transformándola.

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